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Entrevistas y columnas
por KC Carlson
Archie’s Mad House Vol. 1
1. Archie’s Mad House: uno de los títulos de Archie Comics ‘Odder (y mayores), ¡Mad House de Archie apenas tenía personajes de Archie! El título central tuvo 65 números de 1959-1968, aunque la pandilla Archie solo apareció en los primeros 18 números. Bajo varios cambios en el nombre y el formato, el libro continuó de alguna manera hasta 1982. Aquellos que recuerdan el título probablemente recuerdan algunas historias de superhéroes increíblemente extrañas, especialmente protagonizada por el Capitán Sprocket o Ronald the Rubber Boy, en la década de 1960. Un admirador un poco más joven podría recordar los gadios de la casa loca de la década de 1970, la tercera característica de Archie basada en una banda de rock (después de los Archies y Josie y los Pussycats), que se hizo cargo del título. Los contentos fueron liderados por Clyde Didit, en algún momento de la mascota del cómic original de Mad House. (El personaje también hizo apariciones ocasionales en los cómics de Josie Pre-Pussycats, aunque se veía diferente). El resto de la banda estaba compuesta por sus tres hermanos, Dippy Didit, Dick Didit y Dan Didit, pero gran parte del foco estaba En la enloquecida Chick de Groupie de la banda, Fran the Fan, y un mod obsesionado con la moda conocido como Rod the Mod, y ambos finalmente se convirtieron en el foco de la característica, empujando a la banda a un lado. Posteriormente, Fran salió con Clyde y Rod y con frecuencia era el centro de la atracción (especialmente cuando Dan DeCarlo la atrajo en las cubiertas).
No estoy seguro de si Fran y los Didits estarán en la antología de reimpresión Mad House de Craig Yoe Yoe, una nueva tapa dura de 204 páginas de IDW recolectando selecciones del título extraño, pero con suerte habrá información detrás de escena sobre La serie, como Little se ha escrito sobre sus orígenes. El libro de IDW parece que se basa principalmente en los primeros años del título, cuando fue una extraña combinación de travesuras típicas de estilo Archie, las populares revistas monstruosas de la época y una estafa menos sutil del formato y sátira de Early Mad Magazine (después de Kurtzman). No estaban exactamente solos en esto, como lo indica la copia muy inteligente del libro al nombrar otras revistas de humor populares de los tiempos.
La primera aparición de Sabrina en cualquier lugar, de Archie’s Mad House #22. Arte de Dan DeCarlo.
También es notable en estos primeros problemas de Mad House: es la ubicación de las primeras apariciones de Sabrina, la bruja adolescente. Ella aparece por primera vez en el número 22 (octubre de 1962), escrita por George Gladir y dibujada por Dan DeCarlo, y hace apariciones esporádicas durante varios años después. Lo más interesante de estas apariciones tempranas (y rara vez reimpresas) es que esta Sabrina no es la Sabrina que conoces y amas de los dibujos animados del sábado por la mañana y las apariciones en televisión más recientes (sin mencionar su encarnación de Manga-Manga-Manga de Tania del Río ). ¡Esta primera Sabrina es una chica mala! Ella usa sus poderes para atrapar novios involuntarios y torturar a los posibles rivales por las atenciones de dicho novio. Cuando está en casa, tiende a descansar con atuendos muy no demurados, pensando en los malos pensamientos. En este punto, Sabrina no se considera uno de los personajes de Archie. Ella no se convierte en parte de la pandilla (con un cambio de personalidad que lo acompaña a ser amigable y servicial) hasta que su serie animada comenzó en 1970.
Si bien puede ser impactante para los lectores de Archie de hoy descubrir que Sabrina no fue concebida originalmente como el personaje saludable y amigable con los niños que es hoy, realmente no era tan inusual en ese momento. Para muchos fanáticos de Archie desde hace mucho tiempo, a finales de los años 50 y principios de los 60 fueron la “era dorada” de Archie, al menos en términos de creatividad y narración de historias basadas en la personalidad. También en este momento, tanto Veronica como Reggie no eran exactamente buenos amigos sólidos de la pandilla como lo son hoy. Veronica era una “bruja” a su manera, en términos de cómo trataba con Betty y Archie, además de ser francamente cruel con Jughead en ocasiones. La mayoría de los encuentros de Archie/Reggie terminaron con al menos uno de ellos con un ojo morado. Las caracterizaciones más definidas de la época hicieron más conflictos e historias más ricas que las historias de los últimos días donde todas las pandillas Archie son buenos amigos (con diferencias ocasionales de opinión). Estas caracterizaciones de Archie de bordes más duros se desvanecieron a fines de la década de 1960, probablemente no coincidiendo en el momento en que debutaron en el entonces “todo el mundo es amigos”/atmósfera sin conflicto del sábado por la mañana. . Luego, los cómics cambiaron para reflejar las personalidades de televisión blanderizadas del personaje.
Esa es una de las principales razones por las que tengo muchas ganas de leer las historias de Archie de esta época, así como los superhéroes falsos más extraños de ficción como Capitán Sprocket y Superchick/Mighty Chick/Mighty Girl. (No eran exactamente consistentes con los nombres en Mad House, incluido el título del libro, que era Mad House o Madhouse). Y espera hasta que te encuentres¡Lester Amazing y Chester Square! Este libro estará lleno de maravillosas obras de arte de muchos de los mejores artistas de Archie, incluidos Dan DeCarlo (Betty & Veronica, Josie), Samm Schwartz (Jughead), Joe Edwards (L’Il Jinx, Captain Sprocket, Super Duck) y Orlando Busino (Cuentos calculados para conducir sus murciélagos). Además, es posible que se sorprenda al escuchar que el legendario Wally Wood también fue un contribuyente ocasional a Archie’s Mad House, y algunas de sus historias se incluirán.
Chester Square y Lester Amazing de Archie’s Mad House #21. Arte de Dan DeCarlo.
Como dice la copia de venta (y no puedo mejorar), la casa loca de Archie “combina brillantemente revistas de sátiras, envíos de superhéroes, revistas de monstruos, adolescentes sexys, surrealismo, beatniks e hippies, y locos”. Archie’s Mad House es uno de los auténticos “Sputnik Moments” de los cómics de los días en que los cómics convencionales tenían más que solo superhéroes para elegir. (¡Publicado cuando Sputnik estaba realmente en órbita!) ¡No te pierdas esta fantástica porción de historia cómica poco conocida de IDW.
Dark Horse presenta #1
2. Dark Horse presenta #1: la mayor antología moderna de Comic regresa con una alineación de primer número que hará que tu corazón se apresure! Cuenta con nuevos trabajos de Neal Adams, Howard Chaykin y Richard Corben; una nueva historia concreta (una de las estrellas del DHP original!) Por Paul Chadwick; una nueva historia de Star Wars Crimson Empire; una nueva historia de Finder All-Color de Carla Speed McNeil; el regreso del Sr. Monster de Michael T. Gilbert; una nueva pieza en prosa de Harlan Ellison (que aparentemente no está muerta, ¡yay!); y un adelanto de la muy esperada precuela a 300 – Xerxes de Frank Miller. ¡Y ese es solo el primer problema!
Compre por qué perder el tiempo leyándome con una y otra vez sobre lo excelente que es cuando puede obtener el bajo del propio Dr. Dark Horse, Mike Richardson. Mike recientemente habló con Roger Ash de Westfield sobre el proyecto y deberías ir de inmediato aquí para leer todo (si aún no lo has hecho).
Mickey Mouse de Walt Disney Vol. 1
3. Mickey Mouse de Walt Disney: en uno de los equipos más inesperados de Comics, Fantagraphics Books se combina con Disney para presentar la colección definitiva de la clásica tira de periódicos de Mickey Mouse. Se concentra en la racha épica del artista y escritor Floyd Gottfredson, considerado no solo como uno de los mejores dibujantes del siglo XX, sino también “el” artista de Mickey Mouse.
Las historias de Mickey de Gottfredson no se parecen en nada a la personalidad fácil de la actual anfitriona de todo Disney. Estos cuentos de aventura de rasgadura no solo retratan a Mickey como el ratón más rudo y áspero de todos los tiempos, sino que también se dice que son la base de todos los cómics de Disney, incluido el trabajo clásico de “The Duck Man”, Las increíbles historias de Donald Duck y Tío Scrooge de Carl Barks. ¡Habla sobre Epic Mickey!
Si bien muchos de los cuentos clásicos de Gottfredson Mickey Mouse se han reconfigurado en formato de cómics y reimpreso como tal, toda la franja de periódicos original nunca se ha recopilado exhaustivamente en inglés, ¡hasta ahora!
Comenzando con el lanzamiento de 1930 de la franja (e inicialmente con trabajo del legendario animador UB Iwerks), el Volumen 1 de Mickey Mouse de Walt Disney: Race to Death Valley incluye más de una docena de cuentos de Mickey completos en una tapa dura de 260 páginas, y todo restaurado de Disney’s de Disney’s negativos originales y hojas de prueba. Además, hay más de 50 páginas de características complementarias fascinantes, todo a todo color: obras de arte detrás de escena y material publicitario, así como comentarios y ensayos de estudiosos destacados, incluidos Warren Spector, Floyd Norman, Thomas Andrae y David Gerstein (Coeditor del proyecto con Gary Groth). Echa un vistazo a la reciente chat de Roger con Gerstein para obtener más detalles sobre este maravilloso proyecto.
El Volumen 1 de Mickey Mouse de Walt Disney: Race to Death Valley (el primero de los 13 volúmenes proyectados, Pendientes de ventas pendientes) es uno de los principales proyectos de archivo del año de los Comics. La devoción de las décadas de fantagraphics a la alta calidad gana la recomendación más alta de este proyecto Westfield.
Fear a sí mismo #1
3.1. Evento de miedo a sí mismo: hablé sobre este nuevo proyecto de Marvel en detalle el mes pasado aquí, por lo que no pasaré mucho tiempo repitiéndome (para variar). Pero ahora tenemos una idea de lo que nos enfrentamos, ya que el primer problema (y los vínculos inevitables) se han anunciado oficialmente. Al menos en este momento, se ve bastante bajo control: el libro Core Fear en sí mismo (7 números, por la fracción Matt, Stuart Immonen y Wade von Grawbadger), el título “Shadow”: Fear en sí mismo: The Home Front (7 números de Christos Gage, Peter Milligan, Mike Mayhew, Elia Bonetti y otros), un par de vínculos de la serie y un par de libros independientes. Generalmente disfruto de estos títulos de eventos de la “barra lateral”, ya que tienden a ofrecer una “vista de gusanos” del evento principal, desde los ojos del ciudadano promedio del Marvel u o los héroes menos que los héroes de nivel superior, y cómo hacen frente a otra gran interrupción en su forma de vida. Por elEn muy naturaleza, no son tan inherentemente emocionantes como el “verdadero negocio”, pero tienen la oportunidad de ofrecer información y antecedentes del evento principal a medida que avanza a toda velocidad.
Hasta ahora, solo hay un par de series de vinculación para temer a sí misma, aquellos en los que se involucran la fracción. Elenco (mientras la fracción lanza un nuevo título de Mighty Thor, que aparentemente no va a atar directamente, al menos para ahora). Fraction explica algo de esto en su reciente entrevista con Roger Ash de Westfield aquí, lo cual es una lectura obligada, aunque solo sea para escuchar los pensamientos de la fracción sobre el hombre de Man-Thing (el principal personaje basado en el miedo de Marvel, si no lo sabía).
Miedo en sí mismo: los pecados pasados
Existe el Fear en sí mismo, que es la entrega de la revista Marvel Spotlight sobre el evento, con entrevistas con fracción e inmonen, así como un vistazo a otros grandes eventos de Marvel del pasado, y una característica sobre el viaje original hacia Mystery Thor Run , escrito por Bob Greenberger. . . Y luego está el miedo en sí mismo: el pasado #1 de Sin: uno de esos proyectos de reimpresión de Marvel realmente molestos que también incluyen una “secuencia de marco” corta (generalmente cinco páginas o menos) nueva “. Aparentemente, este libro reimprime la primera aparición de Big Bad, sing en sí misma, el pecado (también conocido como The Red Skull’s Daughter), que sería increíble si no ocurriera en el medio de la racha de Mark Gruenwald en las historias de la gorra loca, este con capitán Estados Unidos retrocedió a un adolescente de 98 libras (y tratando de luchar con un disfraz realmente holgado) que enfrenta un culto a la muerte adolescente y las hermanas del pecado (que, como el pecado, tienen una historia de origen súper súper súbd. edad adulta). No esencial. Esperemos que Marvel llegue a sus sentidos y ponga el puñado de páginas nuevas en su sitio web en algún momento, si son realmente importantes.
Y eso es todo (hasta ahora) por el miedo a sí mismo. Por supuesto, Marvel aún no ha liberado la lista de verificación completa del miedo … ¡eso puede ser algo para temer a sí mismo!
Miss Fury
4 y 5. The Fury and the Furry: Dos increíbles selecciones de la Biblioteca de los Comics Americanos este mes: Miss Fury es una colección de 240 páginas de las mejores historias del primer superhéroe femenino creado y dibujado por una mujer, la aclamada Tarpé Molinos. Comenzando la vida como el segundo (de muchos) personajes llamados The Black Fury, este sexy aventurero disfrazado (con un traje de gato) debutó por primera vez en 1941 como una tira cómica solo domingo. Finalmente, se hizo conocida como Miss Fury, y sus aventuras continuaron hasta 1952, cuando Mills se retiró en gran medida de los cómics. Marvel Comics (entonces conocido como Timely Comics) reimpreso muchas de estas tiras cómicas en formato de cómics de 1942 a 1946. En 1979, Mills comenzó una novela gráfica con Miss Fury, que finalmente fue inacabada, aunque esta colección incluirá páginas del proyecto . Si bien el material de Miss Fury ha sido reimpreso varias veces a lo largo de los años por pequeñas editoriales, para esta última salida, las mejores historias han sido seleccionadas por Trina Robbins. El trabajo de Miss Fury de Mills era tan popular entre la Segunda Guerra Mundial G.I.S que el impresionante personaje estaba típicamente pintado en los conos de nariz de sus bombarderos. Convirtiéndola en una verdadera heroína de la bomba.
Condado de Bloom La biblioteca completa vol. 4
También este mes, las aclamadas colecciones de Bloom County de IDW continúan con el Volumen 4, completo con Bill the Cat en la portada. Estas tiras son del período en que el creador Berkley respiró ganó un premio Pulitzer por dibujos animados editoriales. También se rompió la espalda en un accidente aéreo ultraligero, que causó no solo un retraso de la franja, sino que se convirtió en forraje para el infame Steve Dallas rompiendo su secuencia de espalda, aunque en ese caso fue porque Steve era